顾城的诗赏析

顾城的诗很难懂，毕竟不是每个人都有诗人的心。但是顾城的诗作中，透露着悲伤的情感，却让人为之落泪。欢迎阅读小编整理的顾城的诗赏析，希望能够帮到大家。

顾城的诗赏析篇一：弧线

鸟儿在疾风中

迅速转向

少年去捡拾

一枚分币

葡萄藤因幻想

而延伸的触丝

海浪因退缩

而耸起的背脊

诗人将四个弧线的意象并行排列，给人一种暗示，一种理性思考。诗的“确定性”，在于标题对“弧线”的点明，在于四个意象所显示的表层含义：自然界与人类社会的一切运动都采取弧线形式，“不止不行”、“不屈不伸”这是万物运动的规律;诗的“不确定性”一面则隐藏在意象组合所构建的深层结构之中。“鸟儿” 在疾风中“转向”，“葡萄藤”自然生长的“触丝”，“海浪”的自然变化，这自然界的“弧线”不是很美吗?然而“少年”因为“一枚分币”而屈身“捡拾”，这种人为的“弧线”，却不能给人以美感。诗的朦胧性带来多种暗示：畸形社会中人的价值的贬值，社会不良风气对天真心灵的污染，自然界弧线的和谐美与人为弧线不和谐的对比，对社会走过一段弯路的暗喻等等，读者可以见仁见智，不必求其固定答案。诗不是为着解答什么，只是启示。

我国古典诗词中有“鸡声茅店月”，“枯藤老树昏鸦”，“一川烟草、满城风絮，梅子黄时雨”的佳句。西方意象派诗有庞德的名句：“人群中这些面孔幽灵一般显现/湿漉漉的黑色枝条上的许多花瓣”(《在一个地铁车站》)。顾城的这首诗同样省略了连接成分的意象诗，并非独创，只是由于欣赏习惯的惰性因袭，曾经被指责为“不知所云”。

顾城的诗赏析篇二：一代人以及远和近

黑夜给了我黑色的眼睛

我却用它寻找光明

远和近

你，

一会看我，

一会看云。

我觉得

你看我时很远，

你看云时很近。

(选自《黑眼睛》，人民文学出版社1986年版)

《一代人》、《远和近》作者顾城(1956—1993)，北京人。70年代开始写诗，著有诗集《无名小花》、《舒婷、顾城抒情诗选》、《北岛、顾城诗选》、《黑眼睛》、《顾城诗集》等，另与谢烨合著长篇小说《英儿》。顾城是我国新时期朦胧诗派的代表人物，被称为以一颗童心看世界的“童话诗人”。与舒婷的典雅端丽、委婉绰约、美丽忧伤相比，顾城的诗则显得纯真无瑕、扑朔迷离。但是，在顾城充满梦幻和童稚的诗中，却充溢着一股成年人的忧伤。这忧伤虽淡淡的，但又象铅一样沉重。因为这不仅是诗人个人的忧伤，而是一代人觉醒后的忧伤，是觉醒的一代人看到眼前现实而产生的忧伤。

《一代人》一诗既是这一代人的`自我阐释，又是这一代人不屈精神的写照。黑暗要扼杀一个人明亮的眼睛，但黑暗的扼杀却没有达到它的目的反而创造了它的对立物;黑色的眼睛;是黑暗使一代人觉醒，使一代人产生更强烈的寻找光明的愿望与毅力。正是这坚毅的寻找，才使他们看到掩盖在生活表象之下的、使人难以接受的本质。

《远和近》一诗，是诗人对不正常生活的本质发现。此诗初发表时，被视为难懂的怪诗。按照当时僵化的阅读方式，人们已被习惯钝化的思维模式，此诗确实难于解读。因为在目光可视之间，你与我的距离不可能远于你与云的距离。可诗人为什么觉得“你看我时很远，你看云时很近”呢?原因是诗人所写的是一种非正常的生活，是一种被扭曲了的人际关系。在这扭曲了的关系中，一切都颠倒了。本应相亲相近的人与人的关系，由于心的阻隔而疏远了，显得那么孤寂而不可接近;因为人际关系的疏远，人与自然反而拉近了距离，显得十分亲近。也许，正是由于人与自然的亲切可近，更进一步显示出人的孤寂;也许，正是这孤寂，常使顾城想到梦的天国。可顾城应该知道，在这个充满矛盾的世界上，梦的天国是不存在的。

顾城的诗赏析篇三：小巷

小巷

又弯又长

我用一把钥匙

敲着厚厚的墙

被历史抛入黑暗中的一代青年，一旦站在阳光下，自然会有一种恍恍惚惚的感觉，这种迷惘，这种失落感，在北岛的诗中表现为“沿着鸽子的哨音/我寻找着你”(《迷途》)，在舒婷的诗中表现为“隔着永恒的距离/他们怅然相望”(《船》)，在梁小斌的诗中表现为“我的钥匙丢了”(《中国，我的钥匙丢了》)。顾城没有叹息，也没有去寻找钥匙，而是拿起钥匙寻找自己的房间，寻找自己在社会中应有的位置。“小巷”是“又弯又长”的，“墙”是“厚厚的”，要寻找，必须付出相当的代价，也可能要走很长的路;然而抒情主人公是坚定的，那个“我”在顽强地敲着，边走边敲。

诗人只选择了几个简单意象：“小巷”、“钥匙”、“墙”，构成了一个象征意味很强的流动画面，画面中那个敲墙的主人公，并非是一个人，而是整整一代青年，不，也包括中年、老年。这个世界上的许许多多人不是终生都在寻找吗?

顾城的诗赏析篇四：顾城诗歌赏析——《忧天》

我仰望着夜空，

感到一阵惊恐;

如果地球失去引力，

我就会变成流星，

无依无附在天宇飘行。

哦，不能!

为了拒绝这种“自由”，

我愿变成一段树根，

深深地扎进地层。

诗人头顶着天空，脚踏着柔软的土地，他看见道路在自己脚下汇集，而春天在自己手中生长。

他是一棵树，树根牢牢地抓着大地，却伸开长长的树枝去撕裂天空，他戳开了几个微小的窟窿，它们透出了天外的光亮，被叫作月亮和星星。

诗人顾城正是走在荒茫的大地上，才写出了诗，而不是一脚踏空，漂行在宇宙里，美景都来不及驻足，深情都来不及去珍惜，就被推往下一航道。宇宙如此广大，足够人心驰骋，但人身渺小，需站在某一个支点上，才能从心出发，去看见世界的广大。

所以顾城说：“我认为大诗人首先要具备的条件是灵魂;一个永远醒着、微笑而痛苦的灵魂，一个注视着酒杯、万物的反光和自身的灵魂，一个在河岸上注视着血液、思想、情感的灵魂，一个为爱驱动、与光同在的灵魂，在一层又一层物象的幻影中前进。

人类的电流都聚集在他身上，使他永远临近那个聚变、那个可能的工作——用一个词把生命从有限中释放出来，趋向无限;使生命永远自由地生活在他主宰的万物之中——他具有造物的力量。

除了这个最重要的自身条件外，无疑还需要许多其他条件，使灵魂生长和显示。需要土壤、音乐、历史、浓烈而纯美的民族之酒，需要语言，没有一种在大峡谷中发出许多回声的语言，成功是不可能的。”

正是因为扎根于人类的土壤，诗人才有迸发到宇宙成流星之光的力量，阿基米德说，给我一个支点，我就能翘起地球，但是宇宙虚空，何处去找这个支点。如果人心以地球为支点，就能翘起宇宙星辰，所以，从地球出发，人类一步步走到了月球，走到了火星，走到了更遥远的虚空……

所以顾城，他仰望星空，他没有坠入其中的渴望，他很清醒，说是我们抬高了星辰的位置，决定从下边仰望它们，我们想在下边居住。

然后，我们就看见诗人的树，枝条在空中伸展，“一千枚思想的果实在夕阳中垂落，渐渐，渐渐，渐渐，吸引了痛苦的土地”……

选自《在玫瑰停止的地方 芬芳前进了——顾城诗传》