唐三彩诗歌鉴赏

我将自己锁在繁华的人间

用一把小木梳回忆，那场烟雨

蓝色的羽衣

灰色的伏笔

以及，橙色的流离

我只想在掏空的记忆

寻找到，当时走失的秘密

在泥制的烟火里

闪着泪花的结局

究竟是谁不允许，我爱你

锈蚀，如果我也将自己

架上烟火，如果

我也修饰我，像你

深深的叹息

如果可以

我从铜镜的光隙

感受，你娇痴的呼吸

一千年一弹指

风轻轻

雨细细

那些上色的琉璃

为何，只有一种是我

欢喜。那次含苞的花期

为何，我太迟

尘沙累了尘世

一枚胎片，如花黄

烫手的瓷

轻声委地。我已来不及

在暮色中，霓裳

被抛弃

唯独赶四驾的相思

问谁知？

我将自己炼化投进窑池

这样便能和你

在一起

马蹄奔出“唐”字

雁行飞过“三”生

那“彩”绘的爱情，初更时

一行诗

浸染宣纸

点评：

一直以为大唐距我那么的遥远而不能及，就像站在遥远地方互相凝望的两个人。始终在我的心中朦朦胧胧、若隐若现。

看见这首《唐三彩》那一刻才知道，原来大唐距我们那么的近，近得甚至能让人感受到一股从历史的另一端扑面而来的气息。眼前这件精美绝仑的器物，像是在娓娓地诉说着那个时代动人的故事。于是，二千多年前的神秘，缓缓的、一点点的揭开了它那撩扰我已久的似曾熟悉却还陌生的面纱。

如今丰富多彩的生活和社会万象，无论渺小还是宏大都能丝毫不差地、随时随地通过各种各样的方式被记录、被浓缩。那么二千年前的古人是怎样完成这一切的呢？ 就如同这件件唐三彩，诉说着历史，诉说着沧桑。

唐三彩是一种盛行于唐代的陶器，以黄、褐、绿为基本釉色，后来人们习惯地把这类陶器称为"唐三彩"。唐三彩的特点可以归纳为两个方面，首先是造型。从造型方面来讲，它的造型与一般的工艺品的造型不同，造型比较肥硕。另外一个特点就是釉色。作为一件器物上同时使用红绿白三种釉色，这在唐代本来就是首创。

我们许多的诗人喜欢用“青花瓷”来象征着永恒的爱情和坚贞的的爱，一青一白间凝练千年才能绽放美丽的花，是一种独特的美！而仙子的唐三彩亦有异曲同工之效，只是青花过于幽怨。

唐三彩，这个名字就蕴含历史、诗意和形象。假如用“唐三彩”写首诗，我想也是会很有意思的。不管是创造“唐三彩”或是保存“唐三彩”的意象，我以为这个“唐三彩”的灵感定然会让心空出现何等辽阔而圣洁，何等深邃而透彻，何等潇洒而澄明的气象呵！此时，一个静静的唐三彩又该是如何的情景与情志呢！

对诗人而言，诗就是诗，就是诗人的灵性之所生，感情之所动，心志之所向。对于读者而言，诗就是诗，不同于别的文学形式，一定要有诗的特质即：诗的纯静与温厚，诗的飘逸与浪漫，诗的画境与空灵。简言之，诗便是真正意义上有血性的文字，是真正意义上的人性美学。

看诗吧。

”我将自己锁在繁华的人间用一把小木梳回忆，那场烟雨蓝色的羽衣灰色的伏笔以及，橙色的流离“

我们经常说凤凰涅槃。在肉体经受了巨大的痛苦和轮回后它们才能得以更美好的躯体得以重生。那种类似于凤凰涅槃的重新塑造让那些本来是泥土的东西变成了这样一件艺术品。真正的艺术品是有灵性的，一如这唐三彩。一种北方的艺术形式在江南女子眼中便显出了一丝温柔。这种柔情便踏着心灵的韵律一路走来，伴着典雅婉约的味道，款款而来。心灵的相约，淡雅的情怀，在世间深处，诉说着几许沧桑，几度花开。

如果此时是一个人的空间，再听首曲子，苍凉的古琴，铮然的旋律，我想会敲击在心，音乐低沉处，如泣如诉，泣的是什么？诉的是什么？那场烟雨。其实作者在此处用“烟雨”来形容那个涅槃式的重生有点牵强。”蓝色“”灰色“”橙色“，其实这里的”橙“色我想应是褐色吧。这些没有我们心里向往的那种色彩的美感，反而凌乱的颜色叠加在一起表现了那场烟雨的无奈和失望。在这里的无奈和失望也许是作者想要亲历或亲眼看见一次这样的涅槃。

坐看彩陶，时间可以逝去，岁月可以更替，不变的是情怀依旧，记住一些事，一些人，不一定要凭借时光，或许通过一笔笔饱含深意的色彩，才是生命中最精彩的'一笔，追忆一段今生的美丽，收藏一份绝美的情怀。

”我只想在掏空的记忆寻找到，当时走失的秘密在泥制的烟火里闪着泪花的结局究竟是谁不允许，我爱你锈蚀，如果我也将自己架上烟火，如果我也修饰我，像你深深的叹息如果可以我从铜镜的光隙感受，你娇痴的呼吸一千年一弹指风轻轻雨细细“

喜欢一件器物，犹如喜欢一个人；就可以把这种喜欢或爱附加于其上。唐三彩，勾起多少或淡或浓的爱与愁，今生有爱，为你而来。传世彩陶，千年美丽。唐三彩在这里面，不仅仅是一件古董，更多的赋予了生命，和对美的向往。就如在泥质的烟火里，火浴后瞬间的相遇铸成了永恒美丽，此生的相遇，不曾忘记等待的人，只是为了来生重逢埋下伏笔，原来等待也是一种美丽的心情。

弹指千年。不知道是谁在召唤爱。悠远的牵挂，直至锈蚀！如果可以，给自己的心灵，找片净土。风轻轻，雨细细，滤去浮躁，沉淀心智，美丽心灵。

”那些上色的琉璃为何，只有一种是我欢喜。那次含苞的花期为何，我太迟尘沙累了尘世“

缘何处寻？笔笔如生的呼唤，惊鸿一瞥的际遇，思绪在墨香里流动，缠绕不休！假若真有前生，那么前生是否就是那泥坯？如果可以，我愿意。一句我愿意便是等待一生的注脚，守望成为信仰，“而我在等你”，一个“等”字，道尽了多少无奈和希冀，却也是此诗的主旨所在，拥有了它的美丽，也就拥有了一世的情怀。只是太迟，又应了张爱玲的那句话。

“一枚胎片，如花黄烫手的瓷轻声委地。我已来不及在暮色中，霓裳被抛弃唯独赶四驾的相思问谁知？我将自己炼化投进窑池这样便能和你在一起”

终有一天，我懂得，再也找不回曾经的梦。今日伏笔，只为感叹爱恋。最爱彩陶的纯古浑厚、明净素雅，明明落笔素净，敷色单纯，但素净中却透着不用言传的奢华，单纯里又显出漫不经心的繁复；所有的一切，只是为了成全一份美丽、一份执着，将那些走过的时光，全数放进烈火中历练，这样便能和你在一起！岁月已模糊，可是情怀扔依旧。

“马蹄奔出“唐”字雁行飞过“三”生那“彩”绘的爱情，初更时一行诗浸染宣纸”

一行诗可以在意境中，隔着千山万水，遥遥眺望大唐的袅袅炊烟；默默想象中，那一抹淡淡的背影，正如隔着重重历史，静静观赏这传世的唐三彩不变的美丽，而你永远定格在永不褪色的唐三彩里，可以欣赏，可以回味，也可以珍藏。

时光漫漫，就这样随着那袅袅馨香，香进了梦里，幸福执着于心中，就这样蕴藏心中，或绽放、或氤氲在自己的空间。然后在静水流香的岁月里，如墨染宣纸，尽在不言中。

这首诗的题目是“唐三彩”，要表达的思想内涵却是“爱”。不是情爱却是一种如凤凰浴火后的涅槃重生！喜欢一个物件通常是很平常的事情，然而诗人要说的是怎样的呢？彩陶透射出的勤劳质朴，张扬生命的执着精神，又如宁静，但追究岁月深处，却忍不住激动和感慨，人生的情感，就像这不变的美丽。

因此这首诗在结构上就有了一个悬念，这个悬念所构成的戏剧效应便先声夺人地抓住了读者的心。

“唐三彩”它缄默了千年，一下子被作者“委以重任”，来表现这份执着。千年前后的强烈对比，又加深了这种悬念，引起人们情感的震动。有了这个铺垫，一旦“如果我也将自己架上烟火，如果我也修饰我，像你”这句话突然爆出以后，读者便在心理上有了一个“预期”，同诗人一起为这一句话而感到震惊、兴奋。直至“我将自己炼化投进窑池，这样便能和你，在一起”。这份感情得到了充分的升华。从而进一步增添了“爱”的力度。在吟诵这首诗时，读者都能真切地感受到诗人心中的那份执念。